題記:2011年11月21日—2011年11月23日,孫恒在成都三所高校(四川農業大學,成都理工大學廣播影視學院和四川大學)舉辦了主題為“勞動與尊嚴”唱談會。所謂唱談會,即邊唱邊談。一把吉他,一把口琴,既有質樸感人的歌曲演唱,也有真誠深情的語言交流。形式雖簡單樸素卻新穎活潑,深深感染了現場每一個人。
作為活動的組織者之一,我全程參與了孫恒唱談到成都的三場活動。盡管我早已聽過并熟悉孫恒的音樂作品,而且幾乎可以唱出他的全部作品,但是仍然被他的現場所感動。我想這就是音樂和思想的魅力。
改革開放三十多年來,中國的工業化進程伴著全球化進程像一波無法拒絕和阻擋的大潮,洶涌的沖擊著每一個中國人。隨著改革越來越深入,中國發生了從經濟體制到思想觀念的巨大變化。變化之一就是工人農民的社會地位在整個社會結構中發生了顛覆性的變化;繼而是全社會對一個人的評價不再依據勞動和勞動者所創造的價值,而是依據他所擁有多少財富。當代中國徹底淪為了一個以資本為最終評價標準的社會,以致于需要最高領導人站出來告訴人們要“八榮八恥”,“尊重勞動是一個民族最基本的道德”。
當中國日漸與世界接軌,也就日益被這個世界的強權國家的游戲規則所支配,大多數人的頭腦被資本填充,價值觀被置換。這個過程明晰的顯現在大眾文化,尤其是流行音樂領域。在最初發生轉變的過程中,人們的思想是困惑和迷失,“不是我不明白,這世界變化快”;之后空虛與無奈,“何不游戲人生,管他風風雨雨多少年”;“止不住的思念,挽不回的改變,早知道當初多賺點錢”;再之后是沉淪與墮落。
到今天,音樂風格看似多元化,思想看似很活躍,實際絕大多數的音樂人和他們的作品越來越趨同,那些真正有地域特色,民族特色和思想特色的音樂人和音樂逐漸消失。這種深刻的變化是和這個世界、這個時代的主流思想的變化密切相關的。多數音樂人被動的、不自覺的反映了這種變化。無論當下的音樂是故作高深,還是牢騷滿腹,抑或華麗時尚,小資傷感,甚或批評反思,都不能真正給人以力量和意義。聽到這些歌至多只能讓人跟著歌手一起迷茫和不滿,找不到方向,看不到希望。
資本主導的全球化時代,人們的生活和思想分化劇烈,但是上至國家領導,富豪大款,下至小資白領,平頭百姓,好像都處于一種焦慮、郁悶和忙碌的狀態(俗稱焦郁碌)。好像不在這種迷茫中焦慮就得在那種迷茫中焦慮;不在這種痛苦中掙扎,就得在那種痛苦中掙扎;不在這種空虛中無聊,就在那種空虛中無聊。
音樂原本產生于人們的生活,產生于人們的生產之中,反映著人們的生活生產和思想感情,起著真實記錄歷史、促進人與人的團結、振奮和鼓舞人心、激勵人們前進的作用。但是現在多數音樂喪失了它的思想性,只有娛樂的功能,對人們的作用只剩下刺激、誘惑和麻醉。最終只能作為一種商品被制造和販賣。這也是音樂越來越缺少活力,人們越來越不喜歡現在的音樂的原因。
在這樣的大背景下,孫恒的音樂有著難以估量的意義。他的音樂多是反映進城打工者的生活,歌唱他們的喜怒哀樂,歌唱他們的悲歡離合,歌唱他們的困惑、希望與力量,還有對他們和他們所創造的價值的歌頌。他的音樂非但沒有對資本一絲一毫的妥協,反而關注的是在資本剝奪下的勞動者,歌頌的是被勞動者創造、被資本家榨取的勞動價值。從這個意義上說,他的作品顯得和社會主流格格不入。
《勞動者贊歌》是孫恒改編自一首韓國民謠,在這首改編的歌里,孫恒唱出了勞動者的艱辛,唱出了勞動者的尊嚴,唱出了勞動者的貢獻,唱出了勞動者的力量,唱出了勞動者的希望。這也是孫恒所有音樂的主要基調。
離開了親人和朋友,踏上了征戰的路途,
為了生活而奔波,為了理想而奮斗。
我們不是一無所有,我們有智慧和雙手,
我們用智慧和雙手,建起大街橋梁和高樓。
風里來雨里走,一刻不停留,
汗也灑淚也流,昂起頭向前走。
我們的幸福和權利,要靠我們自己去爭取。
勞動創造了這個世界,勞動者最光榮!
從昨天到今天到永遠——
勞動者最光榮!
《打工打工最光榮》這首歌是孫恒早年的作品,這首歌的沖擊力非常強,在一個全社會普遍存有對打工者歧視的背景下,只有他大聲高唱“打工最光榮”!在一個全社會都把打工者當做弱勢群體來看到的時候,他看到了打工者身上所具有的頂天立地的力量。整首歌曲沒有任何一點自卑、自憐和自暴自棄,有的是作為城市建設者的自豪自信和自我認同。如果有機會在工地上聽孫恒給工友們唱這首歌,你就會發現工人當中蘊藏的積蓄已久的力量!
打工、打工、最光榮!嘿!
打工、打工、最光榮!嘿!
打工、打工、最光榮!黑!
打工、打工、最光榮!
高樓大廈是我建,光明大道是我建;
臟苦累活兒是我們來干,堂堂正正做人
——憑力氣來吃飯!
打工、打工、最光榮!嘿!
打工、打工、最光榮!嘿!
打工、打工、最光榮!黑!
打工、打工、最光榮!
我們是新時代的勞動者,我們是新天地的開拓者;
手挽起手來肩并著肩,頂天立地做人
——勇往直前!
勞動者在這樣的時代要獲得社會的認可和尊重,目前還只能是一種呼吁,不可能成為普遍的現實。所以,當人們不能正確看待勞動的意義和價值的時候,最重要的還是勞動者首先自己要看得起自己,要互相尊重彼此同為勞動者的工友。大家要有“我們是一家人”的觀念,意識到無論我們來自哪里,無論我們干的是哪一行工作,無論我們是男,是女,是老,是少,只因為我們一起出來打工勞動,我們就有著共同的訴求和利益。所以《天下打工是一家》這首歌的意義就很重要,這是啟發工人階級意識的重要一環,當我們勞動者認可了自己,認可了和自己相同的工友,我們就要互幫互助,團結一心,爭取屬于我們的權利!
你來自四川,我來自河南,
你來自東北,他來自安徽;
無論我們來自何方,
都一樣的要靠打工為生。
你來搞建筑,我來做家政,
你來做小買賣,他來做服務生;
無論我們從事著哪一行啊,
只為了求生存走到一起來!
打工的兄弟們手牽著手,
打工的旅途中不再有煩憂;
雨打風吹都不怕,
天下打工兄弟姐妹們是一家!
孫恒的作品不只是關注整個勞動者群體,也有通過對典型人物的特別講述來展現勞動者的生活和思考。為了更好的表達思想,他的歌詞并不嚴格按照合轍押韻的創作規律,而是根據表達思想、傳遞信息的需要,將一首歌寫成一個簡短的小故事。《彪哥》、《煤》就是這種作品。在《彪哥》當中,我們可以看到一個勤勞質樸的建筑工人的形象,他沉默寡言卻愛思考,責任心強且仗義,也許他現在的生活有些無奈,但是我想這種情況絕不會一直持續下去。因為彪哥說,“究竟是誰養活誰,他們總是弄不清,弄不清這個道理”。
認識你的時候,已是在你干完每天十三個小時的活兒以后。
大伙兒都管你叫彪哥,你說這是兄弟們對你習慣親切的叫法。
喝醉了酒以后,你說你很想家,
可是只能拼命地干,才能維持老小一家——安穩的生活。
每天起早貪黑,你說你感到特別的累,
可是只能拼命地干,才能維持老小一家——安穩的生活。
你說你最痛恨那些不勞而獲的家伙,
他們身上穿著漂亮的衣服,卻總是看不起你。
你說究竟是誰養活誰?
他們總是弄不清,他們總是弄不清這個道理。
一天天一年年,就這樣過去、、、
你擁有的只是一雙空空的手、、、
你總說也許明天日子就會改變,
可清晨醒來后,仍得繼續拼命地干!
認識你的時候,已是在你干完每天十三個小時的活兒以后.
……
遠離自己的家鄉,走進城市打工的勞動者當中不只是那些年富力強的中青年男性工人,還有一些活躍在生產第一線的女工,比起男工的辛苦,她們承受的壓力和負擔可能更多。除了工作的辛苦,還有照料家庭的艱辛,除了工作當中的委屈,還有社會的欺辱。《生命之歌》講述了一個女工所遭遇的悲慘故事:
一個女工橫穿馬路,公共汽車趕緊急剎車。車上有一個婦女,為她的朋友買了一個生日蛋糕,因為急剎車就把這個蛋糕給坐壞了,她就讓司機賠,可司機說這是那個女工的責任,然后他們下車就把月英強行地拉上車,要把她拉到汽車站去。車里的人不但不理解,還說了一些歧視性的話。說你一個農民,不在家好好種地,跑到城市里干嗎?然后讓她賠錢,這個女工在汽車行駛的過程當中無法忍受這種屈辱,就跳車自殺了。為了紀念這個女工,孫恒寫下了這首《生命之歌》,
生命可以無奈和簡單
但不能沒有尊嚴
大地從未沉默不語
只是沒有聽見她的聲音
千百年來你的呼喊
在我心間從沒改變
正義自由之聲將永遠
永遠流傳在這人世間
正義自由之聲將永遠
永遠流傳在這人世間
除了為生活奔波忙碌的一線工人,那些與工人生活在一起的打工子弟也是孫恒關注的對象。天真可愛的孩子們僅僅是因為出身就“天然”的受到城市區別對待。漂泊不定的家、條件簡陋的學校、艱苦的物質生活、嘈雜的學習環境、城里孩子的優越感都給他們留下了深刻的印象,他們和父母一起承受著來自城市各方面的壓力。但是所有這些困難,沒有成為孩子們消極自卑的理由。在《打工子弟之歌》當中,你看到的是一群充滿朝氣的孩子們,他們有自己的夢想,有對知識的熱烈渴望,有對美好生活的憧憬。
我們遠離自己的家鄉,我們也有自己的夢想,
我們同樣渴望知識的海洋和明媚的陽光!
我們彼此都來自四方,就像兄弟和姐妹一樣,
那紅色的旗幟在心中飄揚,我們在這里成長!
我們彼此都來自四方,我們懷著相同的渴望,
我們渴望知識的海洋還有明媚的陽光!
我們彼此都來自四方,就像兄弟和姐妹一樣,
那紅色的旗幟在心中飄揚,我們從這里開始——飛翔!
在歌曲的內容之外,孫恒也在形式上(作曲和配器方面)進行新的嘗試,無論在音樂創作中做何種突破,他都只圍繞著一個核心——思想表達的效果。他追求音樂表現的豐富,同時又反對音樂的繁瑣,通過對這種矛盾的把握,提升音樂的表現力。他的新歌《我的吉他會唱歌》和《為什么》就是這樣的作品。拋開貝司、鼓和鍵盤,配器簡單到只有吉他和口琴,在《為什么》中,歌手對現實社會中各種矛盾現象的追問,一字一句的進入聽眾的耳朵和內心,迫使每個聽眾都不得不跟著歌手一起反思當下的這些時代難題。為什么蓋了一輩子樓房的人住不起房?為什么醫療水平不斷提高,看不起病的人卻越來越多?為什么經濟飛速發展,貧富的差距卻越來越大?為什么科技進步,人們的關系卻越來越差……這些問題是如此普遍,幾乎每個生活在這個社會中的人都能有所體會。
為什么高樓越來越高
蓋樓的人一輩子連個房子都買不到
為什么醫療水平越來越高
進不起醫院看不起病的人越來越多了
哎呀為什么?為呀為什么?
為什么呀為什么?為呀為什么?
為什么教育都和世界接軌了
孩子們上學卻越來越難了
為什么科技越來越發達了
人和人的關系卻越來越糟糕
哎呀為什么?為呀為什么?
為什么呀為什么?為呀為什么?
為什么物價不停地在上漲
可憐我口袋里的工資卻永遠也趕不上
為什么經濟飛速地增長了
貧富之間的差距卻越來越大了
哎呀為什么?為呀為什么?
為什么呀為什么?為呀為什么?
為什么窮人越來越窮了
有錢的人有閑的人卻越來越麻木了
為什么物質生活越來越好了
我們的精神和內心卻越來越空虛了
哎呀為什么?為呀為什么?
為什么呀為什么?為呀為什么?
從音樂風格上說,孫恒對民謠是有明顯偏愛的,尤其是對地方民歌和地方方言的重視。孫恒的音樂從形式上區別于流行音樂也正在于此。不是流行歌手不唱民謠,而是他們對中國傳統社會當中豐厚的音樂資源沒有任何表現和繼承。種種流行于市面的音樂喪失個性的一個重要原因就在于脫離實際,既沒有傳統的延續,也沒有現實的根基,所以難免淪為都市的文化快餐。難能可貴的是孫恒將新工人的觀察與思考融合于具有濃郁地方特色的傳統民謠之中,這也成為他一個獨特的音樂創作印跡。《為什么》、《團結一心討工錢》、《我的吉他會唱歌》這些歌曲或是用陜西方言演唱,或是改編地方民謠,《我的吉他會唱歌》這首歌活潑生動,語言俏皮幽默。而在音樂高潮來臨之時,那突然的爆發卻又力量十足!
我的吉他會唱歌,它只把我的心里話兒說
他不唱富人有幾個老婆,也不唱美女和帥哥
它只唱咱窮哥們兒的酸甜苦辣,它只唱咱自個兒的真實生活
我的吉他會唱歌,它只把我的心里話兒說
它不唱誰家又發財致富,也不唱誰摸著石頭渡過了河
它只唱風雨里奔走的人們,它只唱流浪的人兒四處漂泊
我的吉他會唱歌,它只把我的心里話兒說
它不唱晚會上的靡靡之音,也不唱劇院里的高雅之歌
它只唱黑夜里的一聲嘆息,它只唱醉酒后的放蕩之歌
我的吉他會唱歌,它只把我的心里話兒說
它不唱天使、公主和鮮花,也不唱八條腿的豬逍遙快活
它只唱大地、山川和人民,它只唱你心中憤怒的烈火
如果只是歌唱工人,孫恒和那些過往的著名歌手,比如約翰?列儂、布魯斯•斯布里斯汀、鮑勃?迪倫、岡林信康并沒有什么質的區別。孫恒區別于他們的地方在于:他們只是歌手,而孫恒是工人。那些歌手與他們歌唱的對象保持著某種程度的距離,或是與對象有所不同,而孫恒則與他歌唱的對象完全融合,進一步說,他本就是工人的一員。一般歌手和他的作品多是反映時代,而孫恒和他的音樂要改變時代!
正是這種區別,使得人們很難用某個其他的什么歌手和孫恒類比。聽到他的音樂,我總是聯想起鮑勃?迪倫,盡管我知道他們之間的不同點遠超過相同點,但是好像不用這么個帶有符號意義的人物就不能表達出孫恒音樂的社會意義。這個聯想不免牽強,所以當我和孫恒聊起鮑勃?迪倫的時候,他直白的說他更看重鮑勃?迪倫的老師伍迪•格斯里——名氣遠小于他的徒弟,但在藝術和思想上有更高境界的歌手。
其實不管把孫恒與哪個歌手對比,如果只是為了把他們比出個高低上下,這種比較就注定沒有任何意義。但如果通過對比,能夠發現他們各自的歷史價值和社會意義,我想也是有意義的。
回顧中國和世界的歷史,自從資本主義出籠,西方世界就展開了對全世界的擴張,所到之處燒殺搶掠,哀鴻遍野,一個巴掌大的國家竟然能夠建立“日不落帝國”。19世紀的確是以英國為首的西方人的世紀,這個世紀的主題是侵略與抗爭。中國在近代的災難就源于西方資本主義的擴張,中國救亡圖存的歷史也是對這種資本主義最強烈的抵抗,他是資本主義最后一個沒有攻克的堡壘。
經過百年抗爭,中國終于走上了獨立自主的發展道路。又經過三十年的努力,中國成為世界上抵抗帝國主義最堅定的力量。但是在這最好的歷史機遇面前,我們自毀前程。再經過三十年,中國徹底淪為資本大國的加工國,中國的勞動者承受著來自國際國內的雙重資本壓迫。
客觀的說,帝國主義統治世界的方式與19世紀明顯不同,也更“高明”。雖然他們并不放松軍事的優勢,但卻并不主要依賴軍事手段,他們更主要通過經濟,政治和文化的手段對世界進行新的掠奪,在歌舞升平之中就完成了對世界的新擴張。
放眼全球,唯一有條件進行深刻而有效抵抗的好像又只有中國,而中國是否有希望又在于億萬勞動者是否有希望,而億萬勞動者的希望又在于勞動者是否有力量,勞動者的力量來自于勞動者的團結,勞動者能否團結又在于能否形成勞動者的自覺意識。除了勞動者本身的生產實踐和生活經歷,文化是促使自覺意識產生的最重要手段。在這種社會現實面前,孫恒的音樂對這個時代做出了最積極的回應。
對于有些人來說,判斷一個人或一個事件的價值和意義不是依靠自己的眼光去辨別,而是需要通過別人來“指導”;他們通常對那些已經逝去或是過往的偉大人物和偉大事件充滿崇敬與向往,卻對正在發生的歷史視而不見;他們對別人的事業贊嘆欽佩,卻忽視了自己的能量。行文最后,還是用孫恒的一首歌來結束,《我們理想終將實現》!
我們手牽手,我們肩并肩,我們團結一心走向前。
哦!穿越迷霧,穿越艱險,我們理想終將實現!
前途一定很艱險,旅途一定會孤單,只要我們大家心相連。
哦!擦去眼淚,莫要傷悲,我們理想終將實現!
為了明天的自由,為了理想而奮斗,為了正義的歌聲傳遍全球。
哦!不怕艱險,堅定信念,我們理想終將實現!
We shall overcome
We shall overcome
We shall overcome, some day
O,deep in my heart
I do believe that
We shall overcome some day
(2013-5-25 成都)
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