西格在全美大學校園巡回演出　

       美國民謠泰斗西格去世：音樂反戰永不止

　　2014年1月28日，美國著名民謠歌手皮特西格(Pete Seeger)在美國紐約一間醫院去世，終年94歲。西格有“美國現代民謠之父”之稱，也是音樂屆有名的活動家，經常借歌曲抒發反戰理念。西格一直參與各種抗議活動，從民權運動、反越戰、反核擴散，到2011年的“占領華爾街”運動都少不了他的身影，在50年代的時候還曾因為其左派立場上過電臺黑名單。

　　主要作品及風格

　　西格注意賦予音樂以人道主義精神，著有《怎樣演奏五弦班卓琴》(1948年)和《不完整的民歌手》(1973年)，代表歌曲包括《花兒都到哪兒去了》(Where have all the flowers gone)和《變變變》、《假如我有鐵錘》、《晚安 ，艾琳》等。

　　皮特一直堅持制作純正的民謠。這一點反映在他選用的樂器上，即便在民謠被普遍化的階段里，他依然矢志不渝地使用著原聲吉他與班卓琴。確實，要配合他清澈、透亮的聲線和時疾時緩、富有張力的演唱風格，復雜遠不如簡單更具表現力和感染力。在創作上，他反對制造權威，主張音樂的魅力在于富有個性色彩的詮釋，這種虛懷若谷、從善如流的態度令后世的音樂家敬仰不已。最讓人嘆服的也許應該是皮特的現場表演，他總愛在歌曲中插入白口，準確地說是與聽眾的交談——從街角的艷遇到童年的回憶。這樣，演唱者與聽眾間就不再停留于單向的“施”與“受”的關系。皮特用他頑童般的調皮在人們心中留下了常青的記憶。

　　音樂反戰之路

　　五十年代，西格創作了著名反戰歌曲 ——《Where Have All The Flowers Gone》。

　　西格自己參加過二戰，后來朝鮮戰爭爆發，在他看來，美國的每一代青年都注定要上戰場。

　　因此《花兒都到哪兒去了》中唱到：花兒到哪兒去了? 姑娘們摘走了。 姑娘們哪兒去了? 她們和小伙子們結婚了。小伙子們哪兒去了? 他們成了戰士。戰士們哪兒去了? 他們躺在了每一塊墓碑下。墓碑到哪兒去了?被鮮花掩蓋了。(青年們被打死了，人們很快忘記了他們，墳場也開滿了鮮花。下一代的姑娘們摘下了這些鮮花，卻不知道鮮花下面就是墳墓。這些姑娘又同樣地和她們的情人結婚，然后這些已婚的青年又離開妻子上戰場，如此循環。)“我們何時才能明白啊， 何時才能明白?”。

　　后來的嬉皮運動中，不少反戰的年輕人就是唱著這些歌(包括一首Bob Dylan的“BlowingIn The Wind 答案就在風中”)，四處流浪。生命短暫, 鮮花易逝，所以死于戰場上的年輕人的墳墓總是和鮮花香草這樣的東西相連。

　　這首歌成為反戰運動的主題歌，歷經多人翻唱，經久不衰，中國歌手齊豫也曾進行過翻唱。

　　制作反戰唱片遭FBI調查

　　1941年，西格與米勒德蘭佩爾(Millard Lampell)和來自阿肯色州的李海斯(Lee Hays)成立“年歷歌手(AlmanacSingers)”的團體，用他們的歌聲來演唱時事，支持工會并宣傳反戰。年歷歌手經常有許多不固定的成員員加入演唱，包括伍迪格思里、貝絲洛馬克斯霍斯(BessLomax Hawes，艾倫洛馬克斯的妹妹)、鮑爾溫霍斯(Baldwin"Butch" Hawes)、西絲坎寧安(SisCunningham)、喬什懷特(JoshWhite)、桑尼特里(SonnyTerry，黑人口琴演奏家)和山姆加里(Sam Gary)。西格在年歷歌手里的演唱采用筆名“Pete Bowers”以為了不讓人由他的名字聯想到為政府工作的父親。

　　由于年歷歌手的許多成員都信仰共產主義，他們同情工人運動，反對美國參戰，西格就是其中堅定的一位。隨著納粹進攻蘇聯，共產黨也轉為支持參戰，年歷歌手開始演唱反法西斯歌曲。西格模仿格思里在班卓琴上刻下了“Thismachine surrounds hate and force it to suttender”(這件樂器將戰勝仇恨)。

　　年歷歌手的演唱不同于傳統民歌，開辟了民歌演唱的新形式。年歷歌手由于FBI策劃的輿論阻擾，不斷深究他們初期的反戰唱片，以致年歷歌手在1942年解散。

　　1942年6月西格應征入伍，被分配到對日作戰的塞班島，在那里負責一所戰地醫院的宣傳工作。這一時期，西格除了又認識了許多來自美國各地的民歌手，還學會了許多當地的土著歌曲，此后他一直留意世界各地的民歌，并有意地在自己的演唱會上向美國聽眾介紹世界民歌。

　　50年代遭電臺封殺

　　1945年12月20日，美國歷史上第一個民歌手的組織“人民之歌”(People's Songs)在西格家中成立，西格被選為主席，并兼任《人民之聲簡報》(People's Songs Bulletin)的主編。

　　1949年，西格開始嘗試走商業化的道路，他與老友海斯、弗雷德海勒曼(Fred Hellerman)和榮妮吉爾伯特(Ronnie Gilbert)組成了一個民歌四重唱組合——紡織工(The Weavers)，他們不再演唱時事歌曲，而是回歸民歌，形象也不同于年歷歌手時期，男士穿上燕尾服，女士穿上晚禮服。他們從前衛村酒吧(Village Vanguard)開始，1950年4月，織布工的第一張專輯出版，其中他們翻唱鉛肚皮的《晚安安瑞》(Goodnight Irene)在電臺排行榜上13周高居首位，成為1950年最佳單曲。此后，紡織工又錄制了許多民歌改編的歌曲，這些音樂不同于當時商業主流的愛情主題，題材豐富，在當時很受歡迎，許多歌曲對后來的流行音樂也產生了很大的影響。

　　在麥卡錫主義的橫行的時期，紡織工由于以前年歷歌手的背景，進入電臺封殺的黑名單，從1951年開始不能進行演出，也沒有公司愿意給他們出專輯，紡織工只能解散。一直到1955年，他們重新回到舞臺，在座無虛席的卡內基大廳進行了復出首演。

　　在被電臺封殺之后，西格在全美大學校園展開巡回演出，傳播其音樂理念和政治信仰，這被他形容為“我這輩子最重要的工作”。

　　民謠反戰潮流影響幾代人

　　作為美國民謠屆泰斗，西格對后世的影響不可謂不深遠，尤其是在其領導下，民謠歌手反戰的潮流一直延續了幾十年。

　　當一代代人一面馬不停蹄地感受到來自經濟大蕭條、干旱、核威脅的恐慌時，一面也在皮特的音樂里找到了生存與面對的勇氣，甚至在南非種族隔離的血色天空下和三K黨出沒的田納西州的阡陌間，都有過皮特無懼的身影。

　　他促進了美國民間歌曲的普及，以歌唱世界大同、和平、愛情主題的歌曲聞名，包括斯普林斯汀和鮑勃迪倫都是他的忠實擁戴者。

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