郭松民同志是空軍飛行員出身，他的文章風格始終保持一種戰斗姿態：敏銳，犀利，快捷。在當下中國的意識形態領域，郭松民是一位沖鋒陷陣的猛士，旗幟鮮明地捍衛著社會主義價值觀，踐行馬克思主義的基本邏輯，揭露歷史虛無主義的資產jie級本質。
讀他的文章如飲烈性美酒，不遮不掩，痛快淋漓，贊所當贊，批所當批。這本新書《電影的智慧》也是這樣。
文藝批評從來都具有意識形態的屬性，反映著特定jie級的世界觀、價值觀和審美判斷，特別是對電影這類綜合性藝術的批評，尤其如此。
從文藝史的角度看，出現這一現象并不奇怪。無論是五四新文化運動以后中國人文知識分子整體分化，還是20世紀30年代的左翼文化論爭，都是這樣。表面上的藝術主張不同，其背后都是政治立場的表達，是審美判斷話語權的爭奪，是意識形態領域的斗爭。所謂的“純文藝”從來就沒有純過，拔著自己頭發離開地球的人從來就不存在。
再往遠處看，在中國詩歌的歷史上，正面和反面的經驗都告訴我們，單純的形式追求是不可取的，也不是文學需要的真正價值。
詩三百,《風》居首,《風》的文學價值高于《雅》《頌》，大概是沒有爭議的。從內容上看，《國風》中除少數篇章是關于愛情的歡唱，基本上都是當時人類生存境況與底層苦難的歌哭。從藝術形式上看，《小雅》之委婉奇巧、抑揚頓挫并不遜于《國風》，但古人很早就已經認識到“修辭立其誠”，所以“文附于質”成為那時就已經被公認的藝術經驗總結。
我國自《詩經》以降2000 多年來出現過的“詩序”“詩品”版本不下幾百種，為什么明明是民間老百姓男歡女愛的描寫，明明是對勞動婦女的贊美，偏偏有人硬要解釋成“后妃夫人之德”？因為這樣才符合貴族、精英的統治秩序，他們自己也就成了香火永續的主子，“詩”就變成了“經”。這就是審美判斷的主導權，是給后來者立的“規矩”。
理解了這些現象及其背后的邏輯，就明白了意識形態斗爭的艱巨性、長期性。
下面，我們就以《電影的智慧》中，《芳華，不動聲色的嫁接術》為例，來看一下郭松民老師的敏銳、犀利和社會主義價值觀！
《芳華》，不動聲色的嫁接術
《芳華》的時間脈絡從文哥后期開始，一直延伸到新世紀，貫穿的主題是“好人沒好報”。男主角劉峰，質樸善良，樂于助人;女主角何小萍，嫉惡如仇，性格剛烈。但無論在“改革前”還是“改革后”，他們的命運都令人扼腕長嘆。
在改革前，劉峰的不幸是被人利用。他自己認為是在學雷鋒，別人看來卻是傻子，他始終沒有得到何小萍之外的其他文工團戰友發自內心的尊重，人們一方面利用他的道德行為占便宜，另一方面卻在背后嘲笑他。
何小萍的遭遇則是被排擠、傾軋、她是文工團里的怪物和異類，甚至在本該憐香惜玉的男兵那里都得不到一點點照顧與同情。
在改革后的歲月里，劉峰和何小萍都因為受到傾軋和排擠而被迫上了前線，結果雙雙受到重創。劉峰失去了右臂，成為身體上的殘疾人；何小萍變成了精神病，成為精神上的殘疾人。
在九十年代，“南巡講話”之后開始的中國社會急劇分化過程中，劉峰與何小萍又雙雙淪落到了社會底層，或靠當小販為生，或靠救濟為生，飽受白眼和欺侮，而他們那些出身高干家庭的文工團戰友，則要么成為海外富婆，要么成為地產富豪，和他們已經不再是同一個jie級了。
這就是馮小剛、嚴歌苓通過《芳華》為觀眾講述的新中國個人命運史。難怪有評論認為這是“鼓動軍人跳船”的作品——是啊!為了保衛祖國浴血奮戰、出生入死又如何?還不是被排斥、被碾壓?
應該承認，在一定程度上，劉峰、何小萍戰后的命運有一定的真實性——盡管如果認真追究細節的話，也經不起推敲：比如劉峰在戰時就是副連職干部，立有戰功并且重傷致殘，像他這樣的英雄，按照慣例退役移交地方時還會提升一級，國家對他們有相應的待遇和保障，淪落到靠賣盜版書為生就太扯了，至少沒有普遍性。
正是因為劉峰、何小萍戰后的命運具有一定真實性，所以《芳華》也就獲得了一些觀眾，包括一些參戰老兵的認同。但這些觀眾沒有意識到的是，馮小剛、嚴歌苓遞過來的是一杯加了三聚氰胺的牛奶，喝的時候感覺不到什么，甚至口感還不錯，但喝完了之后，肚子里卻會生結石，天長日久，免不了要肚子疼的。
那么，《芳華》中的三聚氰胺究竟是什么呢？
那就是馮小剛、嚴歌苓用一種故意把水攪渾的手法，把劉峰、何小萍后期命運的不幸，寫成了前期命運的自然延伸——似乎歷史沒有發生轉折，只有順延。似乎劉峰、何小萍的不幸，正是新中國前三十年秉持的集體主義價值觀和建立的“體制”造成的，而不是八十年代之后，這一價值觀被解構乃至拋棄、“體制”在不斷地被“壯士斷腕”、“殺開一條血路”之后日漸扭曲變形造成的。
比如，新中國前三十年，是一個特別強調集體主義價值觀的年代，類似劉峰這樣一心為公，先人后己的“活雷鋒”，總會得到組織更多的關心，有更多的機會入黨、提干、被推薦上大學等，“好人”通常是有“好報”的。像劉峰在《芳華》中遭遇的那樣一直被無視、被排擠，如果不是不可能，也是比較少見，并不具有典型性。
“好人沒有好報”成為一種比較普遍的現象，是八十年代之后開始“觀念更新”，報紙公開提倡不做“好人”做“能人”，“能掙會花”，人們競相去做善抓老鼠的“黑貓”才出現的。但《芳華》對這種至關重要的轉折卻沒有任何表現。
再比如，許多參戰老兵后來的生活困境，是九十年代“國企改制”、“減員增效”政策被大規模強制推行的結果。這也是一個重大轉折，但同樣在在影片中沒有任何交代。
時代的足跡被輕輕的抹去了，劉峰的遭遇就似乎是一種社會主義制度的“原罪”，聯系到馮小剛十年前的電影《集結號》，“誰替共產黨打仗誰就沒有好下場”的結論也就呼之欲出了。
《芳華》出現的時間節點的詭異之處在于，歷史發展到了今天，人們呼吁并且希望“更多社會主義”。因為要糾正新自由主義政策所造成的惡果，如貧富分化、環境污染、腐敗、道德滑坡、社會凝聚力下降、原子化、冷漠化等，正需要繼承并且發揚光大社會主義的歷史經驗。但《芳華》傳遞的暗示，卻恰恰是社會主義、集體主義才是導致劉峰、何小萍不幸遭遇的全部原因。
傳統的傷痕文學，用展示歷史傷痕的方式明示“社會主義不好”，馮小剛、嚴歌苓的過人之處則在于，把晚近三十多年中國社會出現的各種問題，籠統嫁接給前三十年建立的制度與文化，從而排除了引用社會主義經驗解決今天社會問題的任何可能性。
記得當年陳永貴副總理在談到大寨經驗的時候，有一句言簡意賅的概括：“堵不住資本主義的路，就邁不開社會主義的步。”這條經驗后來被精英們指為“極左”，沒有人再提了。但事實上，這條經驗卻被他們暗暗謹記在心，只不過內容剛好相反：“堵不住社會主義的路，就邁不開資本主義的步。”在控訴新中國前三十年的社會主義哥命與建設方面，文化精英們真正做到了“千萬不要忘記”、“天天講、月月講、年年講”。
以上便是收錄在郭松民《電影的智慧》一書中，眾多深刻影評中的一篇。其實，凡是影響重大的電影，郭松民老師都會寫下他的看法！
電影作為現代人的一種重要的文化和精神生活方式，其中的正能量、其中的移花接木，我們不可不知！
與此同時，還有另一位深刻的作家，曹征路，同樣在文化戰線上奮力前行。
曹征路老師是當代最優秀的作家之一，在這個資本與漢奸控制文學平臺的時代，一個想為勞動人民說幾句公道話的作家，如何才能發出自己的聲音？一般的“藝術性”行嗎？完全不行！你必須具備杰出的藝術性，連壞人都能被打動被征服的藝術性，你才能夠嶄露頭角！
曹征路老師，不僅是一位充滿底層情懷的作家、教授，同時也是一位信仰堅定的共產主義者，為了宣傳工人階級文化和捍衛社會主義，奉獻了自己畢生的力量。他的很多小說，人物塑造、結構設置、意象象征、語言描繪，都是當代文學史上一流的。只是可惜，像這樣優秀的作品，還是太少太少了。
“底層敘事”作為一種創作潮流，日漸得到文壇的關注，曹老師的作品不滿足于渲染底層生活的悲慘無助，抒發人道主義的同情，還寫出了新生力量和未來的希望。他的小說，對于現實的批判總是如同匕首一般銳利，刺穿腐化的氣球，直陳社會的弊病。
這本《請好人舉手》，是曹老師短篇小說的合集，包括測謊記、大學詩、請好人舉手、麻雀東南飛、有個圈套叫成功、得以忘形論等六篇。
他關注現實生活、思考民間疾苦、關注國家命運，以精湛的敘事技巧、高超的語言能力，發人深省的思想成為中國文壇令人矚目的優秀作家。
生活在一個大染缸一樣的文化氛圍之中，我們要識貨！理解了這些現象及其背后的邏輯，就明白了意識形態斗爭的艱巨性、長期性。
（點擊下方圖片進入微店購買）
「 支持烏有之鄉！」
烏有之鄉 WYZXWK.COM
您的打賞將用于網站日常運行與維護。
幫助我們辦好網站，宣傳紅色文化！
歡迎掃描下方二維碼，訂閱烏有之鄉網刊微信公眾號
